Анимация и мультфильмы

Анима́ция (от лат. anima — «душа», «жизнь») — искусство создания иллюзии движения с помощью последовательности неподвижных изображений. Мультфильм — короткометражный или полнометражный фильм, полностью или в значительной степени выполненный техникой анимации. Вместе они образуют один из самых универсальных видов экранного искусства: от детских сказок до философских драм и экспериментальных видеоартов.

История в датах и именах

• 1832 — фенакистископ Жозефа Плато: первый прибор, показывающий движущиеся рисунки.
• 1892 — Эмиль Рейно демонстрирует в Париже «оптический театр» — прообраз мультипликационного кино.
• 1908 — «Фантасмагория» Эмиля Коля: первый в истории рисованный мультфильм.
• 1914 — Эрл Хёрд патентует целлулоидные листы (cel-animation), позволившие разделить фон и движущихся персонажей.
• 1928 — «Пароходик Вилли»: дебют Микки Мауса и первый мультфильм со звуком.
• 1937 — «Белоснежка и семь гномов»: первый полнометражный цветной мультфильм студии Disney.
• 1950-е — UPA (США) и «Загребская школа» (Югославия) выводят анимацию за пределы «диснеевского» реализма.
• 1988 — «Кто подставил кролика Роджера»: первый фильм, где на равных смешаны живые актёры и рисованные герои.
• 1995 — «История игрушек»: первый полностью компьютерный полнометражный мультфильм (Pixar).
• 2000-е — расцвет Flash-анимации и веб-сериалов.
• 2020-е — генеративные нейросети (Stable Diffusion, Runway) позволяют создавать анимацию одним кликом.

Основные техники

1. Рисованная (2D) Классика: каждый кадр рисуется вручную или на планшете. Примеры: «Том и Джерри», «Евангелион».
2. Кукольная (стоп-моушн) Фигурки перемещают по миллиметру и фотографируют. Примеры: «Кошмар перед Рождеством», «Уоллес и Громит».
3. Пластилиновая Подвид стоп-моушн. Примеры: «Побег из курятника», российский «Пластилиновый ёжик».
4. Компьютерная 3D (CGI) Моделирование, риггинг, рендеринг. Примеры: «Шрек», «Душа».
5. Моушн-кэпчер Датчики на актёре → цифровой скелет. Примеры: «Аватар», «Полярный экспресс».
6. Ротоскопия Рисунок поверх отснятого живого видео. Примеры: «Сквозь снег», клипы A-ha «Take On Me».
7. Песочная, силуэтная, пикселяция, перекладка — десятки редких техник, каждая со своим «почерком».

Великие студии

• Walt Disney Animation (США) — 62 полнометражных фильма, 16 «Оскаров».
• Pixar (США) — 28 фильмов, 23 «Оскара».
• Studio Ghibli (Япония) — «Унесённые призраками» (2003, «Оскар»).
• Soyuzmultfilm (СССР/Россия) — 1 500 мультфильмов, «Винни-Пух» и «Ёжик в тумане» в списках лучших.
• Laika (США) — кукольные шедевры: «Коралина в Стране Кошмаров».
• Aardman (Великобритания) — пластилиновые «Уоллес и Громит».

Жанры и возрастные рейтинги

• 0+ — «Маша и Медведь», «Смешарики».
• 6+ — «Холодное сердце», «Кунг-фу Панда».
• 12+ — «Гравити Фолз», «Аватар: Легенда об Аанге».
• 16+ — «Акира», «Рик и Морти».
• 18+ — «Саус Парк: Большой, длинный, необрезанный», «Любовь, смерть и роботы».

Ключевые термины

• 12 принципов анимации — каноны Disney (растяжка-сжатие, предвосхищение, тайминг).
• Смэр — размазанное движение для скорости.
• Лип-синк — синхронизация губ с речью.
• Рендер-ферма — тысячи компьютеров, считающих один кадр по 10–40 часов.

Награды

• Оскар за лучший анимационный фильм — с 2001 года.
• Энни — «анимационный Оскар».
• Фестивали: Анси (Франция), Оттава (Канада), Загреб (Хорватия).

Российская анимация

• 1936 — основан «Союзмультфильм».
• Золотой век: 1960–1980-е — Норштейн, Хржановский, Качанов.
• 1990-е — кризис, но рождение «Фиксиков» и «Маша и Медведь».
• 2020-е — «КиноПоиск» и «Яндекс» запускают собственные студии.

Будущее

• AI-ассистенты уже генерируют раскадровку по тексту.
• VR-мультфильмы — зритель внутри истории.
• Нейро-стиль-трансфер — любой домашний ролик превращается в стиль Миядзаки за минуту.
• Блокчейн-анимация — NFT-персонажи, которыми владеют зрители.

10 мультфильмов, которые обязан увидеть каждый

1. «Король Лев» (1994)
2. «Унесённые призраками» (2001)
3. «ВАЛЛ-И» (2008)
4. «Ёжик в тумане» (1975)
5. «Жёлтая подводная лодка» (1968)
6. «Трио из Бельвилля» (2003)
7. «Головоломка» (2015)
8. «Человек-паук: Через вселенные» (2018)
9. «Любовь, смерть и роботы» (2019–…)
10. «Клаус» (2019)

Анимация — это не «кино для детей». Это способ рассказать то, что невозможно снять с живыми актёрами: полёт над облаками из сладкой ваты, мысли внутри головы одиннадцатилетней девочки или последние секунды звезды, превращающейся в чёрную дыру. Пока есть фантазия, будет и анимация.